Radyo, Televizyon ve Sinema
Lisans	TYYÇ: 6. Düzey	QF-EHEA: 1. Düzey	EQF-LLL: 6. Düzey

Ders Genel Tanıtım Bilgileri

Ders Kodu:

RTC484

Ders İsmi:

Animasyon

Ders Yarıyılı:

Güz

Ders Kredileri:

Teorik	Pratik	Kredi	AKTS
1	2	2	4

Öğretim Dili:

Ders Koşulu:

Ders İş Deneyimini Gerektiriyor mu?:

Hayır

Dersin Türü:

Alan Seçmeli

Dersin Seviyesi:

Lisans

TYYÇ:6. Düzey

QF-EHEA:1. Düzey

EQF-LLL:6. Düzey

Dersin Veriliş Şekli:

E-Öğrenme

Dersin Koordinatörü:

Dr.Öğr.Üyesi Hilal AYTİMUR

Dersi Veren(ler):

Dersin Yardımcıları:

Dersin Amaç ve İçeriği

Dersin Amacı:	Bu dersi alan olan öğrencilerin, tasarımlarını üç boyutlu dünya düzleminde üretmesi ve canlandırmalarını üç boyutlu evrende gerçekleştirmesi amaçlanır.
Dersin İçeriği:	3D Animasyon Atölyesi I dersinde canlandırmanın üç boyut düzlemine sahip yazılımlar vasıtasıyla yapılacaktır. Canlandırma öncesinde canlandırmanın yapılacağı objelerin üç boyutlu evrende tasarlanacak ve modellenecektir. Bu tasarımlar ve canlandırmalar 3DsMax ve Cinema4D üzerinde gerçekleştirilecektir.

Öğrenme Kazanımları

Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler;

Öğrenme Kazanımları

1 - Bilgi
Kuramsal - Olgusal
2 - Beceriler
Bilişsel - Uygulamalı
1) Öğrenciler bu derste; canlandırma tasarımının gerekliliklerini öğrenir.
2) Öğrenciler bu derste; animasyon alanında yetkin kullanabileceği bilgi ve uygulama süreçlerini yönetebilir.
3 - Yetkinlikler
İletişim ve Sosyal Yetkinlik
Öğrenme Yetkinliği
Alana Özgü Yetkinlik
Bağımsız Çalışabilme ve Sorumluluk Alabilme Yetkinliği
1) Öğrenciler bu derste; canlandırma alanındaki proje üretim süreçlerinde sorumluluk alabilir.

Ders Akış Planı

Hafta	Konu	Ön Hazırlık
1)	Canlandırma nedir? Canlandırma Çeşitleri nelerdir? Canlandırmanın tarihi	.
2)	Çözünürlükler, Yayın formatları, Adobe After Effects ile neler yapılır? Arabirim özelleştirmesi, Paneller, Files and Footages, Keyframe nedir? Keyframe kullanımı	.
3)	Proje ayarları, Project workflow, Layer ve timeline özellikleri, Split layer, Shifting layer content, Trimming layer, Extend layer, Mask and animate	.
4)	Shape layer, Parametric Animation, Precompose, Compositing Logic, Compositing Flow, Track Matte / Alpha Matte	.
5)	Yazı kullanımı, Yazı canlandırma, Text presets, Puppet Tool, Whip Tool, Expression Tool	.
6)	Tv layout tasarımı, Tv layout animasyonu, Reklam layout design optimizasyonu, Reklam animasyonu	.
7)	Canlandırmanın 12 prensibi: Sıkıştırma ve esnetme	.
8)	Ara sınav	.
9)	Canlandırmanın 12 prensibi: Sıkıştırma ve esnetme	.
10)	Canlandırmanın 12 prensibi: Beklenti, sahneleme	.
11)	Canlandırmanın 12 prensibi: Düz ve pozdan poza hareket, peşi sıra ve örtüşen takip	.
12)	Canlandırmanın 12 prensibi: Yavaşlama ve hızlanma, kavisler	.
13)	Öğrenciyle birebir çalışma ve geri bildirim	.
14)	Öğrenciyle birebir çalışma ve geri bildirim	.
15)	Öğrenciyle birebir çalışma ve geribildirim	.
16)	Final Sınavı	.

Kaynaklar

Ders Notları / Kitaplar:	Öğretim elemanı tarafından hazırlanan ders notları paylaşılmaktadır.
Diğer Kaynaklar:	Uğur Gelişken. (2012). Grafik ve animasyon (2. basım). KODLAB Yayın Dağıtım.

Ders - Program Öğrenme Kazanım İlişkisi

Ders Öğrenme Kazanımları	1	2	3
Program Kazanımları
1) Radyo ve televizyon alanındaki kuram ve uygulamaları; film türlerini, sinema akımlarını ve kuramlarını bilir.
2) Radyo, televizyon ve sinema alanının ilişkili olduğu psikoloji, sosyoloji, felsefe, sanat, ekonomi gibi sosyal, kültürel ve siyasal alanlar hakkında bilgi sahibidir.
3) Radyo, televizyon ve sinema alanının; ulusal ve uluslararası tarihsel gelişimini, mesleki etik ilkelerini, alanla ilişkili hukuki düzenlemelerini ve uygulamalarını bilir.
4) Görsel-işitsel ortamlardaki medya içeriklerinin analiz süreçleri hakkında bilgi sahibidir.
5) Radyo ve televizyon yayıncılığındaki program türlerini bilir.
6) Profesyonel iş yaşamındaki uygulamalar, iş sağlığı ve güvenliği konularında bilgi sahibidir.
7) Bireysel veya ekip üyesi olarak yapım öncesi, yapım ve yapım sonrası süreçlerde girişimci ve yaratıcı bir bakış açısıyla, etik ilkelere uygun şekilde proje üretme ve uygulama becerisine sahiptir.
8) Senaryo yazabilir ve çekim senaryosu hazırlayabilir.
9) Uzun veya kısa metrajlı film, reklam ve tanıtım filmi ve belgesel film gibi farklı türlerde üretim yapabilir ve yönetebilir.
10) Ses ve görüntü kurgusu yapabilir, görüntü tasarlayabilir.
11) Radyo, televizyon ve sinema alanı ile ilişkili diğer alanlarda disiplinlerarası bilimsel araştırmalar yapabilir ve verileri analiz edebilir.
12) En az bir yabancı dilde, alanı ile ilgili sözlü ve yazılı etkili iletişim kurabilir.
13) Sinema ve televizyon alanlarında görsel tasarım ilkelerini kullanarak görüntü oluşturur.
14) Görüntü estetiği, sinematografik anlatım ve kompozisyonun temel ilkelerine uygun şekilde görsel ve işitsel teknik ekipmanları kullanır, medya içerikleri oluşturur.
15) Radyo, televizyon ve sinema alanında üretilen ürünlerin insan hakları, kültürel çeşitlilik, çevre sorunları, kamu yararı gibi evrensel ve toplumsal boyuttaki etkileri konusunda bilinçli ve duyarlı şekilde hareket eder.

Ders - Öğrenme Kazanımı İlişkisi

Etkisi Yok	1 En Düşük	2 Düşük	3 Orta	4 Yüksek	5 En Yüksek

	Dersin Program Kazanımlarına Etkisi	Katkı Payı
1)	Radyo ve televizyon alanındaki kuram ve uygulamaları; film türlerini, sinema akımlarını ve kuramlarını bilir.	3
2)	Radyo, televizyon ve sinema alanının ilişkili olduğu psikoloji, sosyoloji, felsefe, sanat, ekonomi gibi sosyal, kültürel ve siyasal alanlar hakkında bilgi sahibidir.	1
3)	Radyo, televizyon ve sinema alanının; ulusal ve uluslararası tarihsel gelişimini, mesleki etik ilkelerini, alanla ilişkili hukuki düzenlemelerini ve uygulamalarını bilir.	2
4)	Görsel-işitsel ortamlardaki medya içeriklerinin analiz süreçleri hakkında bilgi sahibidir.	5
5)	Radyo ve televizyon yayıncılığındaki program türlerini bilir.	1
6)	Profesyonel iş yaşamındaki uygulamalar, iş sağlığı ve güvenliği konularında bilgi sahibidir.	1
7)	Bireysel veya ekip üyesi olarak yapım öncesi, yapım ve yapım sonrası süreçlerde girişimci ve yaratıcı bir bakış açısıyla, etik ilkelere uygun şekilde proje üretme ve uygulama becerisine sahiptir.	3
8)	Senaryo yazabilir ve çekim senaryosu hazırlayabilir.	2
9)	Uzun veya kısa metrajlı film, reklam ve tanıtım filmi ve belgesel film gibi farklı türlerde üretim yapabilir ve yönetebilir.	2
10)	Ses ve görüntü kurgusu yapabilir, görüntü tasarlayabilir.	1
11)	Radyo, televizyon ve sinema alanı ile ilişkili diğer alanlarda disiplinlerarası bilimsel araştırmalar yapabilir ve verileri analiz edebilir.	5
12)	En az bir yabancı dilde, alanı ile ilgili sözlü ve yazılı etkili iletişim kurabilir.	1
13)	Sinema ve televizyon alanlarında görsel tasarım ilkelerini kullanarak görüntü oluşturur.	2
14)	Görüntü estetiği, sinematografik anlatım ve kompozisyonun temel ilkelerine uygun şekilde görsel ve işitsel teknik ekipmanları kullanır, medya içerikleri oluşturur.	1
15)	Radyo, televizyon ve sinema alanında üretilen ürünlerin insan hakları, kültürel çeşitlilik, çevre sorunları, kamu yararı gibi evrensel ve toplumsal boyuttaki etkileri konusunda bilinçli ve duyarlı şekilde hareket eder.	4

Öğrenme Etkinliği ve Öğretme Yöntemleri

Anlatım
Beyin fırtınası /Altı şapka
Ders
Proje Hazırlama
Soru cevap/ Tartışma
Uygulama (Modelleme, Tasarım, Maket, Simülasyon, Deney vs.)

Ölçme ve Değerlendirme Yöntemleri ve Kriterleri

Yazılı Sınav (Açık uçlu sorular, çoktan seçmeli, doğru yanlış, eşleştirme, boşluk doldurma, sıralama)
Uygulama
Bireysel Proje

Ölçme ve Değerlendirme

Yarıyıl İçi Çalışmaları	Aktivite Sayısı	Katkı Payı
Projeler	1	% 20
Ara Sınavlar	1	% 30
Final	1	% 50
Toplam		% 100
YARIYIL İÇİ ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTU KATKISI		% 50
YARIYIL SONU ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTUNA KATKISI		% 50
Toplam		% 100

İş Yükü ve AKTS Kredisi Hesaplaması

Aktiviteler	Aktivite Sayısı	Süre (Saat)	İş Yükü
Ders Saati	14	3	42
Uygulama	5	1	5
Sınıf Dışı Ders Çalışması	5	1	5
Proje	1	15	15
Ara Sınavlar	1	15	15
Final	1	15	15
Toplam İş Yükü			97